Comédie musicale ? Le nouvel opéra !
Gagnant en prestige, la comédie musicale séduit de plus en plus d’interprètes rompus au lyrique. Pour le plus grand plaisir du public qui y gagne en densité d’interprétation. Notre sélection de ces « musicals », entre Broadway et opéra populaire, à voir prochainement en France.
« Les Demoiselles de Rochefort » au Lido
1/ Gypsy
Natalie Dessay et Neïma Naouri dans « Gypsy » © Jean-Louis Fernandez
L’histoire : Une fable sur l’ambition, l’emprise et l’émancipation. Enfant de la balle poussée par Rose, sa mère manager dévorante, Louise (alias Gypsy) devient une star du burlesque. Inspirée des « Mémoires de Gypsy Rose Lee », la comédie musicale fut créée à Broadway en 1959, dans une production originelle chorégraphiée par Jerome Robbins.
Les voix : Dans cette version française, Natalie Dessay incarne une Rose au cordeau : ex-soprano virtuose, elle opère une conversion de l’opéra vers le musical en assumant un chant plus « parlé », jusqu’au « belting », technique vocale de la comédie musicale, loin des codes lyriques. Face à elle, Neïma Naouri, sa fille à la ville comme à la scène, campe Louise/Gypsy. Un passage de relais qui raconte aussi, sur scène, cette bascule de technique et de jeu, et explique le succès de la production, saluée dès sa création française et désormais très demandée en tournée.
Quand : Du 7 au 23 juin à Strasbourg (Opéra) et Mulhouse (La Filature). Plus d’informations sur operanationaldurhin.eu
2/ Les Demoiselles de Rochefort
Marine Chagnon dans « Les Demoiselles de Rochefort »
L’histoire : À Rochefort, les jumelles Delphine et Solange rêvent d’amour et de Paris, tandis qu’une troupe de forains débarque en ville. Dans cette version scénique, on retrouve ce mélange de joie solaire et de mélancolie propre à Jacques Demy. Le spectacle est adapté de cet iconique film, sur une musique de Michel Legrand.
La voix : Avec Marine Chagnon, la comédie musicale s’offre une Solange à ADN lyrique : mezzo-soprano formée au Conservatoire de Paris, puis à l’Académie de l’Opéra de Paris, et entrée à la Troupe de l’Opéra national de Paris en 2023. Son parcours (baroque, grands rôles, scène d’opéra) apporte à la comédie musicale ce « plus » en précision musicale et texte porté, essentiel chez Legrand, dont la partition qui a beau sembler légère est redoutable à tenir.
Quand : Jusqu’au 14 juin au Lido. Plus d’informations sur theatredulido.com
3/ Les Misérables
« Les Misérables » © Thomas Amouroux
L’histoire : Adapté du roman de Victor Hugo, « Les Misérables » suit la trajectoire de Jean Valjean, ancien bagnard traqué par Javert, sur fond de misère sociale, d’amour et d’insurrection, jusqu’aux barricades. Un grand récit de rédemption et de justice, porté par une dramaturgie chorale où l’intime se frotte à l’Histoire. Originellement produite à Londres et à Broadway par Cameron Mackintosh, cette version française a été mise en scène par Ladislas Chollat.
La voix : On retrouve chez Benoît Rameau ce profil « double culture » qui fait bouger les lignes : une rigueur musicale héritée du classique mise au service d’un théâtre chanté. Passé par les académies d’Opéra Fuoco, de Philippe Jarrouzky et des Arts Florissants, il s’est aussi distingué dans la mélodie. L’interprète marque les esprits en Jean Valjean, le rôle-phare où sa voix de ténor et sa formation classique lui donnent tous les atouts pour séduire.
Quand : De retour au Châtelet du 12 novembre 2026 au 10 janvier 2027, après une tournée à Lyon, Nantes, Lille. Plus d’informations sur chatelet.com
4/ West Side Story
Neïma Naouri dans « West Side Story »
L’histoire ? Transposition moderne de Roméo et Juliette sur les rives de Manhattan, « West Side Story » raconte l’amour impossible de Maria et Tony, pris entre deux gangs rivaux. Une tragédie urbaine portée par une musique qui mêle ferveur lyrique, rythmes latinos et énergie de rue. L’œuvre naît dans les années 50. Elle sera ensuite popularisée mondialement par le film de Jerome Robbins et de Robert Wise.
La voix ? Dans la version scénique de « The Amazing Keystone Big Band », Neïma Naouri, en Maria, donne chair à son personnage dans une adaptation jazzy pensée comme un spectacle familial, où l’orchestre fait swinguer Bernstein (America, Maria, Tonight…).
Quand ? Le 13 février à l’Opéra de Reims. Plus d’informations sur billetterie.operadereims.com.
5/ Chicago
Waku Malanda dans « Chicago » © Cyril Bruneau
L’histoire : Chicago met en scène deux accusées de meurtre prêtes à tout jusqu’à transformer leur procès en numéro de comédie musicale. Le spectacle raconte une Amérique où justice, médias et spectacle se confondent. Créé en 1975, Chicago s’inspire de faits divers des années 1920 et détient un record de longévité à Broadway.
La voix : Dans le rôle secondaire de Mama Morton, Waku Malanda incarne parfaitement ce saut du lyrique vers la comédie musicale. Musicienne de formation, elle a ajouté une corde lyrique à son parcours en intégrant le conservatoire. Passée par le Roi Lion, elle arrive sur Chicago avec une technique opéra mise au service d’un art qui exige un chant incarné.
Quand : Jusqu’au 26 avril au Casino de Paris. Plus d’informations sur
casinodeparis.fr
